Описание:
HELLRIPPER Джеймса МакБейна — одна из работ, которую я искал, больше всего вдохновлялся и поддерживал как Metalperver в последние годы. Хотя было известно, что у меня слабость к ретро-стилистым смесям блэк/спид/трэш, которые лились из его брюк, с высоким промильом, покрытыми кладбищейской пылью, мои шансы быть равнодушным к Hellripper уже были нулевыми, но МакБэйн достиг такого хорошего баланса между панком и музыкантством, что это не только благодаря нашей приверженности институту навязчивости и панка, но и тому, чтобы слушать что-то качественное, получать удовольствие от музыки в смысле. Хеллриппер в последние годы тоже очень высокоранговый вариант.
Главное, что отличает МакБэйна от других музыкантов, играющих в этом стиле, — это то, что он создаёт композиции, которые не стесняются выходить за рамки блэк-метала, сохраняя широкий взгляд, в отличие от многих имен, которые слепо придерживаются одних и тех же формул в жанре с ограниченным выбором или превращаются в собственные карикатуры, когда говорят, что будут выглядеть как взрослый брат. Таким образом, Hellripper становится очень привлекательным для слушателей, которые любят мышление 80-х, но держатся далеко от крайностей до блэк-метала. Люди, которые любят MOTÖRHEAD и не поднимаются в злую тьму блэк-метала, также могут наслаждаться Hellripper, например, что сложно сказать о похожих группах в жанре. Стиль композиции МакБэйна, который не боится мелодии, интересных переходов, динамизма и разнообразия, — главное преимущество Hellripper.
Хотя Хундерпрест, открывавший вступление, сосредоточил свою энергию и фокус на акробатическом подходе блэк/спид-метала, Кинчайл, пришедший после него, сломал руль в разных местах своими гитарами в стиле Motörhead, затем групповым вокалом, а главное — акустическим гитарным переходом в середине песни и частичной частью в стиле METALLICA, как у Warlocks Grim & Withered HagsЭто показывает, что МакБейн снова стремится к разнообразию и богатству. Конечно, нет ничего нового, по-настоящему иначего, но дело вовсе не в этом; Его полнота сама по себе достаточно отличает произведения Хеллриппера среди многих названий.
Baobhan Sith («Вальс проклятых»), с Джессом Таунсендом на скрипке, волынка Антонио Родригеса, которую мы услышали впервые в предыдущем альбоме I, the Deciever, что вновь добавляет фолк-бриз, и голос Марианны, который с самого начала придавал вокальной солидности трекам Hellripper, становится ясно, что это не обычный блэк/спид-альбом по мере развития произведений. С другой стороны, влияние рока и блюза в соло МакБэйна, Sculptor's Cave или панк-дух Мортерчейна тоже очень приятны. Особенно Sculptor's Cave стоит слушать за рулём.
Кстати, Coronach, который дал альбому своё название, был общим названием траурных песен и похоронных плачев, характерных для Хайлендс Шотландии. Это считалось не только выражением скорби, но и прощальным ритуалом, посвящённым месту умершего в обществе. Естественно, на альбоме нет тяжёлой, меланхоличной атмосферы; Полные баллы за то, что МакБейн углубил альбом с помощью чего-то из собственной жизни и культуры вместо прямой похвалы дьявола и углубил альбом расплывчатым фолк-слоем. Кстати, в альбоме есть песня Blakk Satanik Fvkkstorm, кстати, говоря о прямоте, она не может быть яснее, ха-ха.
Для меня способность Hellripper развивать каждый альбом, не выпуская одни и те же два подряд, при этом сохраняя свой собственный стиль и стиль, ставит Hellripper впереди других современных имён жанра. Coronach — самый насыщенный альбом Hellripper на сегодняшний день, и Warlocks Grim & Withered Hags сказали то же самое, и мне очень понравилось, что он смог уйти глубоко, не жертвуя этим чёрным и быстрым оттенок. То же самое касается и Coronach. Возможно, его можно было бы сократить на 3-5 минут, некоторых повторений можно было бы избежать, но я говорю, что многое произойдёт, и оставляю вам один из самых приятных альбомов года.
